Artistic, esthetic, grafic, technic, chic, ethnic, gastronomic, pratic…

La galerie fraîch'attitude aménagée en aire de pique-nique… Picnic parcours poly-ensoriel, un cheminement sensuel, une progression de saveurs, une cascade de scénarios culinaire… Qu'ils soient artistes plasticiens, vidéastes, photographes, designers, stylistes, créateurs culinaires… les artistes réunis pour cette exposition offrent au visiteur une œuvre à regarder, à toucher, parfois à goûter, mais toujours propre à rêver...

Estelle Samson
Fil rouge de l'exposition présente "D'orges et déjà" prolifération d'orges élevées qui circulent entre les différentes installations et œuvres de PICNIC. " D'orges et déjà " se colle aux vitrines, grimpe au mur, sort de la galerie…, selon ce qui l'entoure avec espièglerie et enthousiasme.

Mimi Oka et Doug Fitch
Ces deux artistes designers américano-japonais, présentent pour la première fois et en exclusivité à Paris un film retraçant leur œuvre et leurs dîners utopiques : les fêtes orphiques, " le dîner sous l'eau ", mais surtout l' " île flottante ". Reprenant l'idée du célèbre dessert lacté, mimi et doug organisent sur la Bidouze dans le sud de la France un dîner performance sur une table-ile flottante. Ce film retrace toute l'histoire de cette performance, de la création de la table au dîner lui même en passant par les phases de test du chef pour l'élaboration du menu.

Dorothée Selz et Antoni Miralda, Joan Xifra et Jaume Rabascall
La fête en blanc est une célébration réalisée au château de Verderonne en 1970 qui se termine par un formidable pique-nique BLANC. Mise en scène à la galerie fraîch'attitude et reconstitution illustrative de la procession : du Dôme au picnic.

Fleur de kookyse
La nature donne envie de pique-niquer, façon simple de s'en rapprocher. Un petit bout de nature pour s'inspirer, un petit bout pour se ressourcer. Au japon, l' O-Sakurami est la contemplation des cerisiers en fleurs qui annonce l'arrivée du printemps, de la renaissance. Cela donnait naissance à de petits poèmes " wakas " et " haïku ". Alors, vous aussi venez contempler et vous exprimer.
Fleur de kookyse présente une composition murale associant : reproductions de photos de lieux où pique-niquer, (un petit bout de nature suffit !), des reproductions de photos d'étalages de fruits et légumes, petits bouts de nature à consommer, quelques stickers de branchages de cerisiers, pour évoquer l'O-Sakurami , des citations de Haïku, et un indispensable espace vierge où les visiteurs pourront eux aussi laisser une expression de leur contemplation.

Wilson Trouvé
- Crumble et pâtisseries murales réalisées pour son exposition à Monflaquin en avril 2004.
- "Afterhour" (2005) présentée au Québec.
C'est une pièce éphémère, un socle blanc de 60x60x100 recouvert de bonbons gélifiés fondus couleur vert et blanc.
"Le pique nique est un lieu de déplacement, une décontextualisation du repas, un lieu de partage de nourritures sans cesse renouvelé. Mon approche de la peinture est similaire dans le sens où mon travail formules d'autres lieux et situations liés à la peinture, sur le mur qui se sépare de la sculpture. Les pièces présentées pour "picnic" interroge la peinture et ses liens étroits avec le désir, la jouissance, le goût esthétique et l'esthétique du goût "

Maud Bonnet
"Robesculptures et accessoires de saisons pour picnic chic"...
panoplie pour picnic citadin.... et "accessoires non comestibles.
Un travail sur le vêtement, le vêtement féminin, et la matière, matière naturelle (végétal, minéral…). Un travail de composition plastique autour du corps et de son environnement… Inspirée de lieux, d'instants, de couleurs, de matières, d'odeurs, de sensations, de saisons … Figer un instant, un lieu, un élément en perpétuel mouvement)…  
Sculpter le vêtement comme une œuvre plastique, modeler le tissu comme on modèle la terre : agrémenter, coller, superposer, mélanger, travailler les végétaux, les minéraux, comme l'on travaille la peinture, les pigments … Création de Robes à croquer, robe sucrée, salée, à déguster …
Des robes à picorer… un buffet sur silhouette…

Doris Hémar
La jeune illustratrice propose une installation issue de son univers graphique. Des tas de petits bonshommes descendent en rappel sur des fils et atterrissent sur un mont de farine et de sucre pour se goinfrer ! gare à l'invasion…

Marie Sochor
Plasticienne passionnée de mots, crée pour l'occasion une édition comestible, à grignoter lors de la visite. Marie travaille sur l'idée d'une bibliothèque où les livres seraient comestibles et où les lecteurs viendraient consommer les différents écrits. Il s'agit d'un fantasme littéraire orgiaque. Par ailleurs, une nourriture collective posée au sol : un paquet de textes, chips de langage comestibles que le public peut consommer au même titre que les autres aliments qui lui sont proposés.

Kalou Van Den Bossche
Invitation au pique-nique

Julie Amselem
Performances gourmandes. Elle propose une double performance culinaire avec ses robes tables circulant parmi les convives le soir du vernissage et son tablier poème qui accompagne la dégustation

Les installations Picnic
Mise en place d'espaces sur lesquels le visiteur pourra pique niquer tout au long de l'exposition. 

Martine Camillieri
Y a t-il des dieux dans la galerie ?… Installation d'un autel d'inspiration chinoise, offrandes comestibles en libre-service et aire de pique-nique aménagée. Un petit temple rouge et or est entièrement élaboré avec des objets en matière plastique, matière indissociable de l'idée du pique-nique. Ce qui est rouge dans la maison (seaux, cuvettes, passoires, plateaux, corde et pinces à linge, flacons ménagers) est détourné de sa fonction première pour devenir stèles, vasques, bougeoirs, tables ou vases. Ce qui est jetable, et souvent jeté trop vite (couverts, assiettes, gobelets) est gardé pour devenir ornements du temple. Ce qui est or et toc (décoration de noël, dragons asiatiques ou pompons kitch…) assure la prestance de cette aire de pique-nique aménagée pour les Dieux. Les piliers qui délimitent le temple, de petits bols jetables, sont remplis de fleurs et de nourriture inattendue. L'installation est disposée en self-service : une pile d'assiettes et des couverts sont mis à la disposition des Dieux pour qu'ils se servent. Sous l'auvent du temple des tabourets et des tables sont improvisés pour les accueillir.

Marion Chatelain
scénographe culinaire, nous propose une ballade dans un jardin utopique. L'espace de pique-nique de marion est vivant et interactif. Elle l'imagine comme un jardin contemporain à sollicitations sensorielles, forum de déambulations bucoliques et de dégustations buissonnières, qui invite à la flânerie et à la rêverie... Les pieds dans les nuages ou la tête dans les lianes odorantes, il invite chaque visiteur gourmand à expérimenter son moment, à "gustomiser" sa bouchée, son nectar... Ce jardin utopique aux sons cristallins est peuplé de zones, tactiles et gustatives : précipitations gourmandes / corolles délicieuses / métamorphoses fruitées / "gustomisations"(cuillères roudoudou, pailles pétillantes, etc.) / soupes fruitées...

Les Picnic designers

Philippe Teste
Designer, crée pour l'exposition PICNIC un sac " Zip-Zip ", à la fois nappe et panier PICNIC. Ouvrez ses deux fermetures éclair, il se déploie, dessinant au sol une nappe ! Afin de compléter la panoplie du pique-niqueur, il a imaginé un sac TuBe, sac porte boisson, aux contours élastiques. TuBe épouse les volumes des objets qu'il contient. En lycra extensible, il se moule au corps. Ultra léger, il se laisse oublier, pour se balader en toute liberté.

Martine Camilllieri et Caroline Gomez
Sur ces nappes jetables est imprimée presque toute la vaisselle que vous auriez utilisée, à vous de rajouter les gobelets de chocolat chaud dans les soucoupes, les macarons dans la boîte à gâteaux, les oeufs durs dans leur boîte ou les sandwiches sur le plateau. Une fois le pique-nique terminé nouez les 4 coins de la nappe et jetez le tout dans une poubelle. Ces nappes existent en 3 versions 120 X 90. Les fiancés (dîner romantique avec rose d'amour pré-imprimée)
Les filles (thé, café ou chocolat et un cadre pour y glisser la photo d'un garçon)
Les copains (pique-nique tradi avec fourmis prêtes à piquer)

Caroline Gomez
est scénariste coloriste culinaire, mais pourrait être qualifiée de designer culinaire. Ses recherches sur la couleur et le design, alimentent son travail sur les installations et les gestuelles autour de scénarios culinaires quotidiens,. Sa démarche vise à agrémenter le comestible en petits plaisirs inventifs, en détournant gestes ou événements gustatifs en nouvelles cérémonies pratiques ou décalées. Pour PICNIC elle transgresse les habitudes et les manières de table. Pourquoi ne pas décliner le pique-nique sur toute une journée, suivant l'occasion et le moment repas de notre choix ? 24h*PICNIC, son projet, propose une gamme pique-nique détournant quatre scénarios gourmands : le brunch picnic, le bento goûter, la palette tapas, le picnic chic.

MzellesoZ!design
est l'association d'une designer textile et d'une scénariste culinaire osant réaliser leurs envies quotidiennes autour de la nourriture. Les kits culinaires de survie (Je dîne avec Giovanni - Soirée séduction - On ne mange pas avec les doigts ! - Soirées d'hiver - Je dîne à Bollywood - On sonne à la porte !)ont autant été créé pour égayer notre quotidien, que pour venir à la rescousse d'occasions improvisées. Ces 6 scénarios culinaires sont présentés dans des étuis en toile cirée et composés pour chacun d'une recette, des ingrédients non périssables nécessaires, puis des petits "plus" afin de créer une parfaite ambiance. Mzellesoz!design travaille aussi autour de l'instant repas, imaginant un sac-nappe-pique-nique pratique, aux emplacements "pré-formés", prêt à utiliser, laissant de côté la crainte du coup de vent qui emporte les assiettes et renverse les verres...